TWO
Tanztheater

Butoh-Tanz in der Eisfabrik - Regie von Wolfgang Piontek

Allein ihr vielfältiges Mienenspiel fesselt.Da werden unglaubliche Grimassen gezogen,wie auf japanischen Holzschnitten.Gesichtsausdrücke stoisch-starr eingefroren und alle Gefühlszustände wie Freude, Schmerz, Angst, Wut und Verzweiflung beeindruckend dargestellt.

Das ist aber nur ein Teil der Tanz-theater-Performance-Kunst der beiden japanischen Butoh-Tänzerinnen und -Choreografinnen Minako Seki und Yumiko Yoshioka. Bei seinem einstündigen Werk „Two“, das es zusammen mit Wolfgang A. Piontek (Idee, Regie) für die Commedia Futura entwickelt hat, besticht das Tanzduo mit einer faszinierend-eigenwilligen, hochintensiven und komplex-tänzerisch-theatralischen Vorstellung.

ln neun Szenen geht es um die „Weisheit des Körpers“ mit seinen gespeicherten Erfahrungen, um die Auseinandersetzung mit existenziellen menschlichen Themen und um die Reflexion des Lebens in zwei Kulturen, in Japan und Europa. Auch die gemeinsame Geschichte der beiden Tänzerinnen, die einige Jahre lang den Kern der ersten deutsch-japanischen Butoh-Gruppe „Tatoeba - Théâtre Danse Grotesque“ (Mitte der 90er Jahre aufgelöst) bildeten wird thematisiert.

Erstmals stehen sie wieder gemeinsam auf der Bühne. lhr Verhältnis, ihr Leben stellen sie in der Schwarzen Halle der Eisfabrik dar, mit ungemein starker, physischer Expressivität und fantastischer Körperbeherrschung. Spannungsvoll begleitet mit Musik (Michio) und Videobildern (Volker Schreiner).

Atem anhalten in der Szene „Livesaver“ - wunderbar fließende Tanzbewegungen wie im Wasser, Seki rettet Yoshioka mit einem Rettungsring - so viel zum Thema „Hilfe“. So wird „Freundschaft“ dargestellt: japanisches Frauengeschnatter am langen Tisch, so „Verlässlichkeit“: Burschikos erlöst Seki Yoshioka aus ihrer Zitterstarre.

Es gibt auch Wortsequenzen in japanischer, englischer und deutscher Sprache. Seki spricht über „Beauty“ („Schönheit') und verzerrt dabei ob des Jugendwahns das Gesicht. „Nicht denken, sondern spüren“ sagt Yoshioka. Das drücken beide mit ihrer Kunst exzellent aus.

Ein Erlebnis. Am Ende: mehrere Minuten langer, kräftiger Applaus mit Jubel und Fußtrappeln.

"Two" eröffnet das sechste "tanz.tausch"- Festival

An einem langen Tisch setzen sie sich zunächst zum „Tea/t for Two“ gegenüber. In ihren Kleidchen und den fest geflochtenen Zöpfen wirken sie wie Teenager. Tatsächlich zählen Yumiko Yoshioka und Minako Seki,  deren Choreographie die sechste Ausgabe des Festivals „tanz.tausch', eröffnete aber 55 und 63 Lenze. In ihren Bewegungen, der Präzision ihrer Schritte und dem perfekten Timing der Gesten scheint das Alter aufgehoben. Als hätten sie eine Spiralfeder in ihrem Inneren, so energiegeladen und ausgelassen tanzen die beiden Frauen.

Das heißt aber nicht, dass sie ihre Jahre verleugneten. Im Gegenteil. Auf einem Screen in der Tanzfaktur sieht man ihre sich bewegende Hände, eine entblößte Brust und die Rückenansichten der beiden mit Schulterblättern, die wie Flügel schwingen. Aufnahmen, die keinen Zweifel an den Geburtsjahren der Künstlerinnen lassen.

Das unter der künstlerischen Leitung von Wolfgang A. Piontek in der Hannoveraner Commedia Futura entstandene Stück, erzählt von der Lebensreise des Duos, das sich 1987 zufällig in Berlin begegnete. Später bildeten sie den Kern der deutsch-japanischen Butoh-Gruppe „Tatoeba – Theatre Danse Grotesque“. Man trennte sich und fand nach über 20 Jahren wieder zusammen.

Butoh-Tänzerinnen haben nicht selten als Striptease-Tänzerinnen in Bars arbeiten müssen, um ihren Lebensunterhalt zu bestreiten. Auch davon erzählt man einander.

Wie im Rausch entlädt sich eine Kaskade von Tanzgesten, die vom Tempeltanz bis zu Elementen des Modern Dance reicht und stets nach einem möglichst expressiven Ausdruck sucht. Esoterische Vorstellungen vom Butoh ziehen sie ab, hier wird nicht nach innen gelauscht, sondern nach außen grimassiert. Sie lassen keinen Asia-Kitsch und keine religiöse Verbrämung zu, sondern unterwandern unsere Japan-Klischees mit einem Humor, der sich bis in die kleinen Sadismen des Slapstick auswächst.

In hastigen Szenensprüngen eilt das Duo vom Schwertkampf zur Schlagershow, die Dramaturgie erinnert an Animationsfilme. Ein Füllhorn an tänzerischer Kommunikation bieten Seki und Yoshioka, wobei sie augenzwinkernd den Kontakt zum Publikum halten, während sie das Bühnengeschäft lustvoll karikieren.

In seiner Professionalität und Fremdheit ein starker Akzent für den Beginn des Festivals, das noch bis zum 16. 12. in der Alten Feuerwache zusehen ist.. . 

Vier Tage zeitgenössischer Tanz,das bietet das tanz.tausch-Festival zum sechsten Mal in Köln. Am gestrigen Abend startete das Festival mit dem Pre~Opening in der Tanzfaktur an der Siegburger Straße mit „Two“ von Commedia Futura, Hannover und der Geschichte zweier Butoh-Tänzerinnen vor ausverkauftem Haus. Minako Seki und Yumiko Yoshioka fesselten das Publikum mit ihren wilden, unberechenbaren, stillen Tänzen und skurrilen Bewegungen. Getanzte Radikalität, Revolution, Rebellion und mit sich abwechselnder Brutalität und Zärtlichkeit. Das Publikum goutierte die Performance zeitgenössischen Tanzes mit Begeisterungsstürmen.

Ein kalter frostiger Winterabend in Köln. Das Industriegebiet an der Siegburger Straße zeigt sich wenig charmant, sondern eher in der Rohheit moderner Lebens und Arbeitswelten, eiskaltes Neonlicht eines Discounters, der Parkplatz spärlich besetzt, im Deutzer Hafen flackert Blaulicht. Den Eingang zur Tanzfaktur muss man suchen. Er führt über eine ehemalige Verladerampe in das gestaltete Foyer einer Halle mit viel Fenstern. Das Licht schummrig,die Tische aus Europaletten gefertigt, das Publikum drängt sich um die Eingangstür zum Bühnenraum. Echte kreative Atmosphäre innen.

Als die Stahltür sich öffnet, wird ein klassischer Theaterraum - extrem reduziert – sichtbar. Weißer Boden, schwarze Wände an einem riesigen Tisch sitzen bereits zwei Akteurinnen sich gegenüber. Jede hat eine Tasse vor sich, im Hintergrund zeigt eine Videoinstallation in Schwarz-Weiß zwei Menschen, überlebensgroß. OK, klar, der Titel lautet: „Two“, das Eingangsbild wie ein Plakat für die Veranstaltung inszeniert, aber wir sind ja jetzt schon da. An einer Wand hängen Rettungsringe, ein Míkrofonständer mit Mikrofon steht links in der Ecke und zwei runde Gegenstände seitlich in der Mitte der Performancefläche.

Der Tanz beginnt wild und ungestüm. Es ist ein Kampf, die Tänzerinnen schreien sich an, es geht brutal zur Sache. Der Butoh-Tanz gilt als Ventil, in dem Träume und Emotionen ausgedrückt werden dürfen, die im Alltag keinen Platz finden.         ln der Kargheit der Bühne verschmelzen die Körper der Tänzerinnen in ihren dunkelblauen Tanzkleidern zu einem und einer sich daraus ergebenden Bewegung oder bilden schon in der ersten Sequenz hunderte von Einzelbildern, die nicht nur die menschliche Beziehung der beiden zueinander widerspiegeln, sondern wie einzelne perfekt in der Form gesetzte Zeichnungen von in Relation bestehenden  Figurenkompositionen entstehen und sich in der Rhythmik der nächsten Bewegung auflösen. Harmonie folgt auf Disharmonie oder alternierend greift Harmonie in Harmonie. Dazu teils monotone Töne, die brutal den Kampf untermalen. Im Ohr entsteht manchmal das Gefühl, brechende Knochen zu hören.                             Minako Seki und Yumiko Yoshioka tanzen dies in absoluter Perfektion und ihre Variationstiefe ist enorm. Buchhalter würden sich fragen, wie merken die beiden Tänzerinnen sich eigentlich diese Vielzahl von Schritten und Formen, die Aktenordner füllen würden.

Minako Seki und Yumiko Yoshioka tanzen nicht nur mit den dafür im Körper vorgesehenen Gliedmaßen. Sie vermitteln: alles tanzt, kann tanzen und wird zu Bewegung, Rhythmik und Tanz, Augen, Ohren, Haare, Finger nichts bleibt außen vor.  Und so lenkt ihr Butoh-Tanz den Betrachter geschickt vom Großen ins Kleine. Der Zuschauer ist voll und ganz in der Hand der Tänzerinnen. Dazu kommt die Stimme, Worte, Wortfetzen und das vielsprachige. Denn auch das Wort kann  tanzen.Japanisch, englisch und deutsch. Dabei wird Skurrilität nicht ausgeschlossen, sie ist erwünscht, in der Bewegung, in den Worten, in der Erzählung. „I'am eating your heart“ oder „Don 't count on me“ klingt genauso barsch und brutal,wie wenn eine der Tänzerinnen die andere an den langen schwarzen Haaren über die Bühne zieht.

Die Wahrheit tut weh und Menschen sind nicht nur süß oder nett, sondern auch brutal. 70 Minuten Tanz, Inspiration und Emotionen pur, getanzt auf Weltklasse-Niveau erlebten die Besucher von „Two“ und zeigten sich mit langanhaltendem Applaus erkenntlich.

Konzentration und Power: In Two stehen zwei Butoh-Tänzerinnen nach mehr als zwei Jahrzehnten nochmals gemeinsam auf der Bühne. Ein Wiedersehen bei Commedia Futura in der Eisfabrik.

Behutsam umkreisen sich ihre Hände, tastend und zugleich vertraut. Zwei Körper, die sich langsam aufrichten, zur Seite neigen und ihre Mitte finden. Ein Paarlauf zweier Frauen, die eine Zeit lang gemeinsam auf der Bühne standen - im Ensemble der ersten deutsch-japanischen Butoh-Gruppe Tatoeba Théâtre Danse Grotesque - und die anschließend eigene Wege gingen. 1991 war die Butoh-Gruppe mit den Tänzerinnen Minako Seki und Yumiko Yoshioka bei Commedia Futura in der Eisfabrik zu Gast und wurde mit stürmischem Beifall gefeiert.

Noch heute schwärmt Commedia Chef Wolfgang A. Piontek von diesem Applaus. „Das war damals etwas ganz Neues. Wir waren die Ersten, die Butoh in Hannover und vermutlich auch niedersachsenweit gezeigt haben.“ Der Kontakt zu den Künstlerinnen blieb erhalten, nun bringt Piontek die Tänzerinnen auf der Bühne wieder zusammen. „Two“ heißt die Performance, die er gemeinsam mit den beiden erfahrenen Künstlerinnen erarbeitet. „Es geht um Körperbilder, in denen sich die Geschichten dieser beiden Frauen spiegeln, denn diese Körper haben enorm viele Emotionen gespeichert, ihre Reife ist ein besonderer Schatz.“

Die Weisheit des Körpers als Markenzeichen: Dabei ist das Alter von Tänzerinnen meist ein Tabu - und ein Karrierekiller. Die beiden Butoh Tänzerinnen hingegen gehen offensiv mit ihren Lebensjahren um. „Ich bin 56 Jahre alt und das ist für mich auch ein gesellschaftspolitisches Bekenntnis“, betont die in Ber lin lebende Künstlerin und Dozentin Minako Seki. „Butoh ist ein Tanz des Lebens. Er entsteht im Augenblick und er verbindet Körper und Geist.“ Yumiko Yoshioka stimmt ihr zu: „Der Tanz umfasst das Da sein, er geht in die Tiefe und ist Teil der Ganzheit.“ Mit ihren 64 Jahren steht die grazile Tänzerin und Choreografin regelmäßig auf internationalen Bühnen.

Minako Seki und Yumiko Yoshioka gehören zu den Pionierinnen des Butoh-Tanzes in Europa. Diese theatrale Tanzform entwickelte sich in Japan nach dem Zweiten Weltkrieg und knüpft an die Tradition des Ausdruckstanzes an, die in Deutschland entstanden ist. Zu den Wegbereitern gehört die Tänzerin, Choreografin und Tanzpädagogin Mary Wigman, die 1886 in Hannover geboren wurde. In den 1992er Jahren eröffnete sie in Dresden eine Schule für modernen Tanz und prägte diese Entwicklung maßgeblich.

Im modernen Japan blieb Butoh lange Zeit Männersache, in Europa hingegen konnten Frauen in den vergangenen Jahrzehnten eigene Traditionen des Butoh begründen. Wie sich zwei dieser Spielarten des Butoh zusammenbringen lassen, ist bei Commedia Futura in der Eisfabrik zu sehen, Die Musik steuert Michio von der Cooperativa Maura Morales bei. „Mit Schattenbildern, die wir mit Video-Designern entwickeln, führen wir unser Publikum auch in virtuelle Welten“ verrät Regisseur Wolfgang A Piontek. „Wir formen eine Collage aus Tanzgeschichte, Körperskulpturen und innovativen Sound.“